L'arte pubblica - la creazione, la gestione e la mediazione dell'arte al di fuori della sua collocazione convenzionale nei musei e nelle gallerie e nella città vivibile - un concetto che coinvolge strategie centrate sull'utente per la pianificazione urbana e la progettazione, sono entrambi prodotti socialmente, ma sono emersi da campi diversi e tendono ad essere discussi in modo isolato. Questo libro applica una serie di prospettive critiche emerse da diverse discipline - critica d'arte, progettazione urbana, sociologia urbana, geografia e teoria critica - per esaminare la pratica dell'arte per gli spazi pubblici urbani, osservando l'arte pubblica da posizioni esterne a quelle del mondo dell'arte, per chiedersi come potrebbe contribuire a possibili futuri urbani. Esplorando la diversità delle politiche urbane, le funzioni dello spazio pubblico e la sua relazione con le strutture di potere, i ruoli dei professionisti e degli utenti nella costruzione della città, il genere dello spazio e i modi in cui lo spazio e il cittadino sono rappresentati, il libro spiega come queste questioni siano rilevanti per l'architettura, la progettazione urbana e l'urbanistica quanto lo sono per l'arte pubblica. Attingendo a una ricchezza di immagini provenienti da tutto il Regno Unito, dall'Europa e dagli Stati Uniti in particolare, l'autore mette in discussione l'efficacia dell'arte pubblica nel realizzare ambienti urbani più conviviali, pur mantenendo l'idea che immaginare futuri possibili fa parte di una società democratica tanto quanto l'uso dello spazio pubblico. Lingua: Inglese